动画是一种综合艺术门类，它集合了绘画、电影、摄影、音乐、文学、数字媒体艺术等诸多艺术门类于一身的艺术表现形式。下面YJBYS小编为大家搜索整理了关于民族性文化元素在动画设计中的应用，欢迎参考阅读，希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!

　　中华民族的文化博大精深，传统文化中有着很多优秀的成分，值得我们去传承与发扬。民族性文化元素在动画设计中的应用，不但能够丰富动画作品的文化内涵，还能够有效的提升动画设计的创造性与内容的趣味性。另外，动画的受众是以儿童为主体，加强动画设计与民族性文化元素的结合，对于我国优秀民族文化的代代传承也有着重要的意义。

　　1 我国动画设计与制作的发展

　　我国的动画发展历史源远流长，是动画领域中一支重要的流派，在世界动画舞台上占有重要的地位，曾获得无数个奖项和荣誉，可谓是东方动画艺术中的瑰宝。从20世纪20年代初到80年代中叶，我国的动画事业蓬勃发展、生机盎然、百花齐放，动画题材广泛、风格多样、画面完美、内容深刻。在这一时期我国的动画领域相继出现了一系列优秀的动画作品，如水墨风格的《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《骄傲的将军》等，皮影风格动画《人参娃娃》、《铁扇公主》、《猪八戒吃西瓜》等，木偶风格动画《神笔马良》、《火焰山》、《半夜鸡叫》等，这些动画作品充分的体现了我国民族文化的特色与社会发展的时代特点，是我国动画发展历史中的宝贵财富，这一时期的动画作品也因其突出的中国特色被誉为动画界的“中国学派”。

　　直到20世纪80年代后期，我国的动画发展呈现出十分缓慢的态势，动画产业也开始落后于国际上其他动画生产大国。在这一阶段我国的动画产业面临着各种严峻的问题，动画人才的严重短缺、动画内容的局限性、动画产业链的不完整、知识产权意识薄弱以及先进技术的引进与应用研究的滞后，这些因素极大限制了我国动画产业的发展速度。而与中国相比，欧美以及日本则在这一时期通过对电子计算机技术的开发与有效应用，开始了动画产业的高速发展阶段，动画设计制作技术不断创新，产业化与市场化模式逐渐形成，动画制作水平快速提高，并超越世界其他国家，迅速占领了世界动画市场的有利空间，同时将本国的民族文化与意识形态通过动画，传播到世界各地。

　　2 民族性文化元素在动画设计中的应用的重要性

　　在我国早期的动画作品，民族性文化元素的应用十分普遍，以我国第一部动画作品《大闹天宫》为例，这部基于文学名著《西游记》制作的动画作品从题材到内容都体现着浓浓的中国文化特色，也是我国早期动画最具代表性的作品。而随后出现的大量动画作品从风格到题材上也都大量的借鉴了民族文化中的优秀内容，尤其是我国的传统民间艺术，如皮影戏、水墨画、木偶戏、剪纸艺术等，这些都是在我国几千年的文化历史中逐渐孕育的文化艺术瑰宝，为我国的动画发展提供了深厚的文化基础。

　　社会的快速发展，也带来了动画产业的革命，现代动画生产技术有了很大的提高，国内外动画领域的交流也不断加强，动画的设计不断向多元化发展。近年来国外生产的许多优秀动画作品中都增加了中国元素的融入，如功夫熊猫系列作品、花木兰系列作品等，动画上映之后的市场反响证明，这些动画作品在设计中对中国文化元素的挖掘与运用，取得了良好的效果，并且也收获了客观的票房收益，也因此近年来国外生产的中国风动画不断增加，国外动画制作公司也更加注重对神秘的东方元素的开发。新时期动画领域的变革对我国的动画产业来说既是巨大的挑战，同时也暗藏着巨大的机遇。民族性文化元素在我国动画设计中的应用的加强，是我国动画产业发展的一大契机，中华民族的传统文化通过各国动画及影视作品的借鉴在世界范围内被有效的传播，这也很好的证明了我国的优秀民族文化能够被世界不同国家的人们所认可。对于我国的动画制作人而言，抓住这个发展的机遇，努力加强动画设计与民族性文化元素的开发与结合，将会为我国的动画生产带来新的动力。

　　此外，从民族文化自身特点来看，民族文化也是一种大众的文化，它融入到人们日常生活的各个部分中，在人们的思想与意识中留下深刻的印记，因此民族文化对于一个民族而言是能够很容易得到普遍认同。在动画设计中如果能够有效地运用民族性文化元素，将更容易抓住人们的心理，提高人们的心理认同感，更好的与受众产生意识上的共鸣，进而更加有力的促进动画产业在本土市场的发展，提升本土动画的竞争力。同样，在针对国外市场的动画设计中，在保持自身特色的同时适当的借鉴目标国家或区域的民族文化元素，也能够更好的提高国外受众对动画作品的接受程度，加强我国动画作品的对外输出能力。

　　3 加强我国动画设计创新能力的有效措施

　　1.深入挖掘民族文化的内涵，发挥本土优势，加强本土动画作品的文化底蕴。

　　从国外动画制作公司对中国元素的挖掘与应用中我们可以看出，中华民族传统文化元素的强大魅力始终存在，并且能够吸引世界的关注，在面对国际动画生产大国带来的冲击同时，我们也要了解自身在动画设计与民族文化元素应用中的本土优势，发挥我们对民族文化理解深度的优势，深入挖掘我国文化元素的内涵，开发更加新颖的动画表现形式，并加强我国民族文化各个领域、各个层面的融会贯通，才能为我国动画产业发展打好坚实的基础。动画设计中民族性文化元素的应用不应该浮于表面，只在形式上进行引用无法发挥出民族性文化元素的真正价值，只有通过深入的挖掘，加深对民族文化深层内涵的理解，并通过表达形式的创新，使本土动画作品对民族文化元素的运用具有超越国外动画作品的深度，通过深厚的文化底蕴，突出自身的优势，才能更好的提升我国动画设计的创新能力，促进动画产业的发展。

　　2.对民族性文化元素进行灵活的创新加工，以满足受众的审美眼光与文化需求。

　　动画设计中民族性文化元素的应用不等于将民族文化原封不动的搬到动画设计中来，民族的也可以是创新的，对于传统文化，我们还要进行合理的加工，以更加适应现代人的审美眼光与文化需求，一味守旧的文化难以得到长久的传承与有效的发展。民族性文化元素在动画设计中的应用，也要依靠不断的创新来推进动画产业的发展，动画的发展要与时俱进，每个时代都有自己的审美特点，动画的设计要以当前时代的受众心理特点与时代整体社会文化特征为出发点，要随着时代的发展改变自己的设计理念与审美眼光，对于传统文化的表现形式也要依据时代发展的特征不断进行创新，只有这样才能让民族性文化元素，真正发挥出作用，推动动画设计的创新与发展。

　　3.加强国内外动画设计与制作技术的交流，提高民族动画作品与国际接轨的能力。

　　欧、美、日等动画大国，在动画的制作技术与设计理念上有很多我们值得学习的地方，其动画设计中的成功经验，也能够帮助我们更好提升自身动画设计创新的能力，我国应该努力提高动画制作的技术，并不断完善动画设计的理念与思路，在努力提升动画设计创新能力的同时，将我国的动画作品中的文化内涵，通过多种渠道展示在世界观众面前，让世界更了解中国，也更加认同中国文化，让我国动画作品与国际接轨，也让民族文化真正成为世界文化的一部分。