古典吉他也是有练习曲目的，只是相对木吉他而言练习曲要少一些。以下是古典吉他曲的介绍，古典吉他练习适用曲目。

　　一、夕阳箫鼓

　　“夕阳照江舟，箫鼓动人心。”乐曲开始用“一低两高”八度音形象生动地表现出鼓声 阵阵的气氛，在吉他低音区用了三连音模拟鼓声，特别是运用吉他的“鼓奏”技法，使浑厚而柔 和的吉他音色听起来犹如喜声回荡，耐人寻味。然后用上琶音，突出了夕阳照江舟的特定环境与 音乐形象。接着用轻逸的轮指，模拟清脆的箫声。还用低沉的鼓声作陪衬而形成了箫鼓齐鸣，乐 曲由远及近，从慢到快，由弱到强，描绘了一幅夕阳西下、泛舟江上的动人画面，表现了富有诗 情画意的朦胧夜月这景色。最后出现了抒情流畅委婉的主题乐段。主题乐段优美动听，富有民族 风格。整首曲利用这个主题音调在以各个乐段中反复变奏，贯穿全曲。旋律进行中还结合高低八 度运用和变化，给人一种徐徐向上的动感，描绘出一幅明月升长空，江水泛涟漪的景象。

　　技巧指导：第一段开始，就需要轮值的基础，殷飚喜欢轮双弦，而且ami交替轮(大拇指比 较偷懒)，轮就轮吧，不过颗粒性强点为好;用到“鼓奏”方法、“摘音”、“泛音”技巧，学 学就可以用，但要注意不能影响节奏。注意情感的表达，朦胧幽静、由远及近的气氛需要沉住气 烘托。

　　二、关山临月

　　这段利用前面乐段的主题音调，通过变奏，衍生等手法，使旋律向外得到发展，从而加深 人们对乐曲的回味和记忆。在表现手法上，乐曲开始用长轮将旋律拉开，给人以亲切感。为了克 服在长轮指长音中可能出现的简单呆板的听觉，在旋律下面低音区，利用补充和衬音手法，使旋 律进行更丰富动听。接着出现较为跳跃的主题音调而产生新的动感，表现出微风阵阵，水流回 旋，繁星闪闪，五光十色，令人神往的意境。

　　技巧指导：关键的还是轮指，长轮指，追求琵琶轮指的感觉。

　　三、枫荻秋声

　　乐曲开始用推、吟、滑音、琶音等技法弹奏出由主题音调发展而来的旋律引子，接着出现具 有吉他特点的华彩乐句，用音阶及琶音奏法将原琵琶谱有机地连接起来，特别每个乐句前面和最 后一拍用上模拟水波荡漾的琶音，更形象表现出“水中花影纷乱层叠”之貌，呈现出河山秀丽的 色彩。富有民族特点的琶音，渲染气氛，还给人以亲切之感。

　　技巧指导：对音阶、琶音奏法的质量要求高、小横按的迅速到位。推音、滑音显出民族音律 的特点。

　　四、巫峡千寻

　　全曲第三个变奏部分，进入万簌俱寂的音乐意境。乐曲首先在低音区回旋，接着八度跳进， 并运用琵琶推吟技法丰富了旋律的色彩。在表现手法上，利用音色对比，改变节奏和力度变化， 泛音的运用，展现出一幅绝纱的音响图画，不禁使人联想起那天水一色、空旷朦胧之江中奇景， 令人心旷神怡。

　　技巧指导：八度跳进迅速跟上，并且轮指中有两个音符，不容易做到;力度和节奏的对比运 用也凸现民族音乐特色。

　　五、箫声红树

　　乐段旋律音高较高，表现出柔美的箫声我悠扬的歌声自远而近地传来，奇特和明亮“摘音” 运用和跳动的节奏音型，使和产生“似曾相识”的旋律线条、，给人以悠然自得之感，乐曲中利 用吉他的长处，用右手弹两个连续声部，使旋律更为动听，从而丰富了乐曲的表现力。 之后又 回到了主题音调，前后呼应。

　　技巧指导：虽然有两个连续声部，其实是简单的你唱罢我登场，关键是小横案按迅速到位， 然后在长轮指中自然地弹和弦伴音。高声部的旋律弹奏也有助于扩展左手练习。

　　六、临水斜阳

　　全曲第五变奏部分，为了保留原曲的风格特点，在吉他上借籍琵琶的摭、划及夹弹等指法从 慢到快，由弱到强，奏出了模进音型的短句。本乐段运用了琵琶的“抓扫”以及“夹扫”的技 法，不但能增添乐曲气氛而且在全首乐曲中起着对比和变化的作用，能更好表现出水波迂回荡 漾，“渔舟竞相归，洄澜拍江岸”的情景。

　　技巧指导：大把的抓扫暴露出殷飚编曲粗糙的特点，高音突进、低音伴奏基本不变化，在高 低音“嘈嘈切切错杂弹”的热闹中倒可以起到哗众取宠的作用。然后在泛音、摘音中宁静下来， 很有意思。

　　七、渔舟唱晚

　　全曲第六变奏部分，旋律线递升递降，速度由慢渐快，力度由弱到强。在这一乐段中，采用 了模进和变奏手法，运用了琵琶的划、抓、分和扫轮，表现了桨橹划动、江水旋转、破水归舟的 意境。最后用上琶音奏法作上下的划动，更生动地表现了归舟溅浪花，橹声唱“矣乃”的场 面。

　　技巧指导：还是长轮指、间夹琶音的运用。在后面采用琵琶“摺分”及扫轮的热闹中，这段弹出效果来也还是有一定难度，得多练练提高 轮扫的质量。

　　八、江上归舟

　　这是全曲的尾声，再现第一段抒情流畅委婉的主题旋律，把人们带回到乐曲开始时的诗情画 意之中，首尾呼应，给人留下无限的遐想。最后乐句利用泛音终止本曲，更好地表现了“舟归万 籁寂”的音乐意境，从而更好地增添了乐曲的艺术魅力。

　　技巧指导：与第一段类似弹法，利用泛音结束全曲，意尤未尽。