《大河之舞》是爱尔兰凯尔特人的骄傲，这种以踢踏舞为主的舞蹈和为踢踏舞专门编制的音乐，被称作世界上最具震撼力的舞蹈和最富感染力的音乐。《大河之舞》被誉为——地板上的精灵，该剧以传统爱尔兰民族特色的踢踏舞为主轴，融合热情奔放的西班牙弗拉明戈舞，并汲取古典芭蕾与现代舞蹈的精髓，共同营造出一场气势如虹，异彩纷呈的绝世舞作。

　　(1)在欣赏《大河之舞》的时候我们应该关注以下几个欣赏点 ：

　　首先，它的突出点来自于民族舞与当代性的高度结合。因为它里面很多的基础、 动律 元素都来自于苏格兰民族、民间舞蹈，但它的内容又融会贯通了许多当代人的思 想意识。

　　第二，我们要关注的是它以踢踏舞为主要元素，又吸收了弗拉门戈和黑人舞蹈的 精华。所谓的以踢踏舞为主要元素，这里面有很多的突破性，一般踢踏舞的脚腕 是前后打动，而《大河之舞》里面所有的踢踏舞的脚打动关系是横向的，脚腕横 向摆动。由于这种横向摆动的关系，使得它的速度和旋律性发生了许多的变化， 同时它又吸收了弗拉门戈的踢踏舞。 弗拉门戈是西班牙里面非常具有代表性、特征性的舞蹈的种类，事实上它是拿着 响板，脚底下打着点的一种舞蹈。弗拉门戈这一舞蹈种类也是世界上极具代表性 的一个舞蹈种类，它的特点就是融舞蹈、歌唱、器乐于一体，同时它源自于西班 牙吉普赛人的创造，因此它表现得非常奔放、活跃。因为当时的西班牙人是以四 海为家的，因此这种舞蹈形式特别具有国际兼容性，西班牙的弗拉门戈舞蹈非常 具有国际兼容性，它表现的情感类别也比较热情、奔放、激越、豪爽。由于这样 的一些因素，把这些元素放入到《大河之舞》里面，使得《大河之舞》这样的一 些踢踏舞的动律显得更加的丰富、多元化。

　　第三，在欣赏大河之舞的时候，我们还要关注到的就是它是以爱尔兰民族的历 史发展作为结构的发展脉络的。每一场的《大河之舞》都有一个基本的历史发展 的故事线，而这个故事线的源泉就来自于爱尔兰的民族、民间的发展史。

　　第四，我们必须要关注的就是它具有顶尖的舞台灯光、服饰等综合要素的设计。 我第一次看到《大河之舞》的表演是在 1998 年的美国洛杉矶，当时他们的表演 着实让我震撼， 因为我第一次看到现场的观众是因为看到了一种兴奋而流泪和激 动，通常情况下我们在看艺术作品的时候都是因为同情和悲哀而流泪和激动，而 那场舞蹈的演出给我的印象非常的深刻之处就在于现场的观众都被它的激情所 感染的流泪了， 这一点是我从来没有看到过的， 所以它的综合设计要素是顶尖的。

　　第五，这台舞蹈的成功性，还在于 1997 年获得了格莱美的大奖。作为一个舞蹈 艺术作品能够获得格莱美大奖，这还是非常少的一次。

　　(2) 《大河之舞》的表现特征有以下几个方面：

　　首先、它是综合的极致化舞台艺术。 《大河之舞》的舞台、美术、灯光和它的音 乐配合等等都是追求极致性的表达，非常的完美和漂亮。

　　第二、以善恶为主题的剧场化艺术。它从始到终贯穿了一个历史发展的主线，在 这个线索里面放了许多能够唤化起人类情感和感动的一些角色要素， 比如说一个 吹牧笛的女童、在星光之夜出现的女神等等。这样的一些角色在看的过程当中可 以很明显的感悟到善恶，感悟到美好的一些人物角色关系。

　　第三、当代化、现代人的生活节奏。大家都知道我们当代人的生活节奏速度是非 常快的， 《大河之舞》能够在全世界引起共鸣和震荡很重要的原因是来自于它激 荡人心的节奏对人的内心的荡涤，因为速度快人类才有了生命力，因为这种节奏 的力度性，才给人带来了更加充满希望的这样的一些想象，所以大河之舞的节奏 性是非常震撼人心的。 作为一个舞蹈剧目，事实上《大河之舞》在舞蹈肢体语言表现过程当中很少用上 肢的语言，它基本上都是脚下的，上身基本上没有动。而没有动的情况下能够给 人这么大的愉悦和审美力度，事实上跟它的节奏，这种用节奏来表达当代人生活 情趣的思考或者是一种审美思路是有特别大的关联性的。

　　第四、艺术产品化的市场性运作。在《大河之舞》之前，也就是我们中国没有进 入 WTO 之前，中国的文化艺术界人士对如何把舞蹈的作品转化为产品，又把产 品推向市场的这样的一种逻辑关系是非常陌生的。但是通过《大河之舞》这样一 个表现形式和它的整个市场运作，我们看到中国舞蹈文化市场未来的一些希望， 因为它有全套的完整的市场运作手段。因此《大河之舞》之所以在这么长时间以 后才走到中国， 才踏上中国国土， 是因为它拒绝所有的文化交流的这样一些活动， 只做商业性演艺推动和演出。也正因为如此，它才能在全世界的舞坛上充满这样 大的活力。

　　第五、国际化品牌打造。事实上， 《大河之舞》最关键的意义在于：由于这个舞 蹈形式的出现使全世界更多的观赏者通过这台晚会的鉴赏， 了解到了苏格兰文化 的一些特征。它已经是一个国家、或者一个民族，是地球、人类的一个语言符号 特征，所以《 大河之舞》的意义是非凡的、了不起的!